Goldberg Varyasyonları genellikle kontrapuntal kompozisyon için eşsiz bir model olarak gösterilir.

Kanonların mükemmelliği müzik teorisyenleri tarafından sıklıkla vurgulanırken, bana göre çalışmanın en önemli yönü enstrümantal fantezi.

Bu varyasyonlar, zamanlarının “Etudes d’execution transcendantale” dir. Klavsen virtüözlüğünü daha önce hiç duyulmamış seviyelere genişletir ve yükseltir. Bu çalışmada JS Bach, zamanının en fantastik ve çirkin klavye deyimlerini yazmış ve var olanları sınırlarını zorlamıştır. Vizyoner el koreografileri (Var.5, 20, 26), çift üçlü ve altıncı (Var.23) çift triller (Var. 28), alternatif akorlar (Var. 29) ve diğer birçok klavye akrobasi, bu çalışmayı en büyük enstrümantal yapıyor Müzik tarihinin başarıları, Liszt, “Gaspard de la Nuit” veya “Petrouchka’dan Üç Hareket” tarafından yukarıda bahsedilen çalışmalarla birlikte. Kontrapuntal müzik yazı stilleri (fügler ve kanonlar), romantik çağda bir ciddiyet ve neredeyse dindarlık havası kazanmıştır.

Bir asır kadar unutulduktan sonra, JS Bach Mendelssohn tarafından “keşfedildiğinde”, romantik olarak eziyet çeken ruhların kurtuluşu için mükemmel bir müzisyen olarak görülüyordu. JS Bach’ın kilise tarafından yaptırılan çalışmalarının önemi, onun küfürlü ve tamamen enstrümantal eserlerini gölgede bıraktı. Tüm kompozisyonlarında, İlahi İşaretleri ve Kutsal Yazılarla bağlantıları aramak bir “gelenek” olmuştur. Bu sözde gelenek, füglerinde ilahi numerolojinin “araştırılması”, bir ses üçüncü ve diğer saçma şeylerden bir adım atladığında Kutsal Üçlü’nün “keşfi” gibi çılgınlıklara yol açtı. Kitlelerindeki, Kantatalarındaki ve Tutkularındaki dini duyarlılık, diğer tüm eserlerine yansıtılır. JS Bach için din, hayatının “normal” ve “doğal” bir parçasıydı. O sadece dini otorite tarafından istihdam edilmedi, aynı zamanda Lutheranizmi derinden ve samimiyetle uygulayan bir adamdı. Yine de, çeşitli müzikler bestelemek için özlemleri ve sanatı olması anlamında gerçek bir besteciydi.

JS Bach hiçbir zaman operalar bestelememiş olsa da, muhtemelen kimse onu işe almadığı için ve bu tür çalışmalar Lutherci topluluğunu rahatsız etmiş olabileceği için, kesinlikle bunu yapabiliyordu. Operaları Haendel ve Rameau’nunkilere rakip olabilirdi. Benzer şekilde, Bach’ın füglerini ve kanonlarını “saf entelektüel müzik” olarak görmek yanlıştır. Neşe, formlarının analizinde çok fazla değil, onları dinlemekte ve icra etmektir.

Yüzyıllar süren homofonik müzik yazımından sonra, kanonların ve füglerin müzikal formlarının ne kadar eğlenceli olduğunu unutmuştuk. Zihni çekici bir temayla büyüleyerek ve onu kontrapuntal labirentlerde yönlendirerek, kişi iyi olmasa bile en azından düzgün bir müziği “neredeyse kolayca” elde edebilir. Bach ailesi Noel akşamlarında toplandığında eğlenmek için doğaçlama kanonlar söylediler. Bach’ın kanonlarındaki kontrpuanın mükemmeliyetçiliğini vurgulayan müzik analistlerinin bir noktayı kaçırdıklarına inanıyorum.

Günümüzde en karmaşık kontrpuanın programlanmış bir makine ile bir saniyeden daha kısa sürede üretilmesi mümkündür. Mükemmel bir kanon inşa etmek için kurallara uymak basit bir meseledir. JS Bach’ın dehası, kurallardan saptığı yerlerde ortaya çıkıyor. Her besteci bilir (bazıları bunu asla kabul etmese bile) en zor bestelerin “özgür” olanlar olduğunu.

Basit bir melodi (örneğin bir “arya”) bestelemek 6 sesli bir fügden çok daha zor olabilir. Bu yüzden ücretsiz varyasyonların (Var 1, 2, 4, 5, 7, 8, 11, 13, 14, 16, 17, 19, 20, 23, 25, 26, 28, 29) daha fazlasını ortaya çıkardığını görüyorum bestecinin dehasının. Yine daha çarpıcı örnekler, Arya ve 13 ve 25 varyasyonudur. Bu yavaş varyasyonların, 13 numaralı ve “adagio” 25 numarasının tüm sete nasıl yerleştirildiğini de belirtmek gerekir. Set iki ana bölüme ayrılmıştır: Aria – Varyasyonlar. 15 ve Varyasyonlar 16’dan Aria’ya (da capo).

Tüm işin duygusal doruk noktası olan 13 ve 25 sayıları stratejik olarak simetrik pozisyonlara yerleştirilmiştir. Kompozisyonun çerçevesi için Bach, önceden oluşturulmuş aryanın armonik çerçevesine dayanan bir ara ve bir kanon eklemeyi seçti, çünkü bu ona en eğlenceli form gibi görünüyordu. Burada “eğlence” kelimesini kullanmaktan utanılacak bir şey yok ve korkulmamalıdır. JS Bach’ın elinde, bir kanon gibi eğlenceli bir form, kesinlikle bir başyapıt olacaktır.

Goldberg Varyasyonları, devrim niteliğindeki enstrümantal başarısından dolayı Chopin ve Liszt veya Igor Stravinsky’nin Petrouchka’sının yenilikçi çalışmalarının yanı sıra klavye müziği tarihinde yüksek bir yere sahiptir. Chopin ve Liszt’in Studies veya Stravinsky’nin Petrouchka Suite gibi eserlerine benzer şekilde, Goldberg Variations, zamanının enstrümantal deyimlerini genişleten ve devrim yaratan bu tür müziklerden biridir.